过去几天一直反复哼着《两湾城》，在路上、在车上、在床上，在峡谷、在定陵、在长城、在汉庭……它应该会成为我今年的“十大金曲”，也应该会成为我记忆的一部分。

这可真是一首好歌。朗朗上口的悦耳旋律和感人至深的歌词已经可得高分，可它还有令人叫绝的编曲——那吉他、琵琶、二胡、大鼓和笛子错落有致地缠绕在一起，丝丝入扣地再现了一段无奈且伤感的爱情故事。

而且，尽管编曲很“中国”，却听不出大多数所谓“中国风”歌曲那种刻意为之的痕迹。纠结到几近凄凉的二胡声中，藏着千百年来江南烟雨中飘逝的每一段感情的余韵。

萧敬腾、林宥嘉诸君在强大的台湾唱片业扶持下“一片成名”之后，很快就会面临同样的困境——这已不是N年前那个单靠一个策划、一把好嗓子和若干技术匠人就可以打造出“绝世天王”的时代了，网络主导的多样化和全球化趋势决定了那些无论歌曲还是演唱都真正具有个人风格的歌手才更具吸引力，而这显然不是纯粹的“工业包装”能实现的，“创作”才是立足之本。

周杰伦当然是最好的例子，不管你承认不承认他的才华，但你不能否认他的“特色”是独一无二的。相同的例子还有五月天、陈绮贞、张震岳、蔡健雅，他们的成功得益于他们无法复制的“创作个性”。为什么金曲奖新人给了卢广仲？因为他是几位候选人里最有个性最无法复制也最有可能在网络时代站稳脚跟的一个。这也是我看好方大同的原因。

事情就是那么巧，尽管王啸坤的十城公路巡演一路都在唱《北京下雨了》，偏偏是唱到长沙的时候，真正遇到了雨天。

应长沙本土娱乐节目记者的要求，王啸坤对着镜头悠长地唱：“长——沙——下雨了……”镜头很简单，意味很复杂：王啸坤开始出现在长沙出品湖南制造的娱乐节目了，你应该明白，这对于一个从上海，从东方卫视，《我型我秀》节目走出的艺人来说，意味着什么。